Бирута Озолиня: Исследовательница Латвийской Народной Музыки
Фольклористка, певица и исполнительница на кокле Бирута Озолиня десятилетиями занимает одно из ведущих мест в латвийской (особенно латгальской) народной музыке и продолжает исследовать и расширять её границы. За время своей карьеры она выпустила много альбомов, посвящённых музыкальным исследованиям самых разных направлений: от традиционных записей — среди которых выделяется сольный альбом Bolta eimu с её вокалом и игрой на кокле, остающийся одним из самых трогающих и сильных альбомов латвийской народной музыки — до экспериментов в стиле нью-эйдж, джаза и электронной музыки.
В её дискографии встречаются проекты самых разных жанров: новые звучания, джазовый коллектив Patina с одноимённым альбомом и совместная работа с диджеем Monsta. Последние работы артистки демонстрируют неизменный интерес к смешению традиций и современных форм. Новейший проект Озолини — альбом Daugavas rāgas — продолжает эту линию поисков и соединяет латгальские народные песни с музыкальными приёмами индийской раги.
Согласно описанию, рага в индийской музыке представляет собой древнюю систему мелодических ладов — набор высот, своего рода шкалу или модус в западной музыкальной традиции. Раги отходят от классической западной диатоники с её полутоновыми и целотоновыми шагами и используют микротонацию — интервалы, меньшие полутона. Слияние двух музыкальных систем — латгальской народной и индийской раги — не кажется полностью случайным: латышский язык является отдалённым родственником древнего индийского санскрита и принадлежит к индоевропейской языковой семье, что создаёт дополнительные культурные переклички.
Для записи альбома Озолиня объединила эклектичную команду музыкантов: ситарист и вокалист Shri Subrata De, кларнетист Индрикс Вейтнерс, Эрнест Меденис на кокле и перкуссионист Виго Рачевски, исполнявший на традиционных индийских ударных инструментах. В процессе работы Озолиня и Subrata De обнаружили музыкальные сходства между стилями: в интервью латвийскому радио Озолиня отметила, что модуляции, характерные для латгальского пения региона Аугшдаугава на юге Латгалии — стилистики, ближе к литовской манере исполнения и отличающейся от традиционной латвийской — очень похожи на приёмы индийской музыки.
В результате получилась медитативная запись с выраженным элементом импровизации. Характерный голос Озолини — одновременно хрупкий и уверенный — парит над звучанием ситара, задавая эмоциональный центр альбома. В основе звучания стоят её вокал и ситар Shri Subrata De, но дополнительные музыканты значительно расширяют музыкальную палитру.
Кларнет Вейтнерса в композиции «Dzaguze» придаёт произведению дополнительную глубину: мелодия кларнета развивается от мрачного нижнего регистра к всё более высоким, взлётным линиям к концу песни. В альбоме также использованы исторические вокальные записи — например, в «Malvines rāga», где слышны вокальные архивы вместе с игрой Медениса на кокле; сочетание ситара и кокле создаёт особенно мечтательный и захватывающий эффект.
Перкуссия Рачевски придаёт мистическое звучание «Pavasari, pavasari» — песне о встрече весны, где Озолиня и Shri Subrata De обмениваются вокальными партиями, а языки Индии и Латгалии перекликаются в красивом лингвистическом многообразии. Daugavas rāgas представляет собой ещё один этап в долгом и любознательном исследовании латгальской народной музыки, которое ведёт Бирута Озолиня.
Древние звуки Индии и Латгалии в этом проекте сплетаются и текут вместе, окружая слушателя мистическим и медитативным звуковым путешествием. История проекта подчёркивает как традиционную основу творчества Озолини, так и её готовность экспериментировать и искать новые соединения между музыкальными культурами.
